Gestalt

Las leyes de la gestalt se basan en la percepción de las cosas atraves de los sentidos y de las experiencias vividas, según los impulsos enviados por los órganos sensoriales al cerebro.

Las leyes de la gestalt son:

• Ley de la proximidad: se tienen a agrupar en conjunto lo que se encuentra mas próximo entre si.
• Ley de contraste: la percepción del tamaño de un elemento resulta influida por la relación que este guarda con los demás elementos del conjunto.
  
• Ley del movimiento aparente: aparente movimiento de una forma aunque en realidad esta no lo tiene.
  
• Ley de la semejanza: se agrupan aquellos elementos semejantes en solo conjunto.
• Ley de cierre o constancia: las formas abiertas tienden a ser cerradas, para generar figuras mas simples de comprender.
  
• Ley del movimiento común aparente: se agrupan aquellos elementos que tienen una misma dirección y desplazamiento.
• Ley de la figura fondo: Figura es un elemento que existe en un espacio y se destaca de su interrelación con otros elementos. Fondo: Todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos que sostiene ala figura y que por el contraste desaparecen.
  
• Ley de pragnanz: se organizan los elementos en formas simetricas, regulares y estables posibles.
  
• Ley de la continuidad: nos muestra carateres de manera incompleta, que inducen a la persona que los esta viendo, a la idea de formas continuas y semejantes que son correctas y definidas.
• Ley de la simetría: se percibe una figura coherente con la utilizacion de un eje de simetría que parte la imagen en 2 formas iguales.

Cohesión y agrupamiento
Agrupamiento:Tendemos a organizar los elementos que percibimos en torno a conjuntos significativos organizados.

• Proximidad: Los elementos más cercanos se captan como pertenecientes a la misma figura.

• Semejanza: Los estímulos semejantes tienden a formar grupos perceptuales. Los elementos parecidos son percibidos como pertenecientes a la misma forma. La percepción de filas o columnas de elementos, se debe a la existencia de similitudes horizontales o verticales entre ellos.

• Continuidad: Los elementos orientados en la misma dirección tienden a organizarse en una forma determinada.

• Simetría: Los elementos semejantes separados por un eje de simetría se agrupan conformando una unidad o totalidad reconocible.

Cohesión: Cuando dos o más elementos mantienen una relación, que puede ser de agrupamiento, que permite su unión dentro de lo perceptible.

Ritmo e Intervalo

Tipos de Ritmo e Intervalo.

El ritmo: se da por la repetición de figuras iguales, la cuales pueden tener algunas diferencias en su color, tamaño, posición, etc.

Intervalo: es el espacio existente entre varias figuras que generan un ritmo.

• Ritmo por repetición: secuencia de forma manteniendo estas igual tamaño, forma y color, y su intervalo.
• Ritmo alterno: mantiene las mismas cualidades del ritmo por repetición, solamente que en este se utilizan dos formas distintas que se colocan en un orden alterno y continuo, y forman a la vez contraste.
• Ritmo progresivo: este ritmo se da por la repetición de una misma forma variando esta su tamaño (ancho, alto)
  
• Ritmo por simetría: se genere mediante la utilización de un eje de simetría que parte la imagen en dos partes idénticas.
• Ritmo radial: se genera mediante la repetición simétrica y circular de las formas, alrededor de un mismo centro.

Cinética y potencial

Arte cinético:
Arte "móvil" basado en la teoría de que la luz y los objetos en movimiento crean una obra de arte. Su forma más simple es un "móvil". En obras más complejas se introducen motores.
Potencial:
Todo aquello que se encuentra en reposo, pero por su posicion aparenta que podria llegar a tener un movimiento.

Ritmo orgánico e inorgánico:

Ritmo orgánico: es el mas notable ya que se encuentra en muchas formas orgánicas de la naturaleza y se evidencia por la presencia del carbono en los objetos, aunque estas también pueden ser imitadas por las personas.
Ritmo inorgánico: este tipo de ritmo es en el que se emplean las figuras geométricas para logras una composición.

Baricentro

Es el centro de gravedad en una imagen la zona que le permite el equilibrio y es en donde esta centrado su peso.
El baricentro tiene como características principales el peso visual y el equilibrio.

El equilibrio se ve afectado por factores como:

• Color: pesan mas los colores cálido que los fríos, los saturados que los no saturados y los oscuros mas que los claros.

• Tamaño: entre mayor tamaño mayor peso.

• Profundidad: a mayor profundidad mayor peso visual.

• Aislamiento: algún objeto aislado de los demás tiene mayor peso que los que se encuentran juntos.

• Contraste: hay mayor peso visual en un fondo neutro lo ofrece el objeto que tenga mayor contraste.

• Textura: pesa mas una figura abstracta que una concreta.

• Derecha tiene mayor peso visual que la izquierda.

• Tono: los tonos claros sobre fondos oscuros tienen mayor peso que los tonos oscuros sobre fondos claros.

• Equilibrio: es el que permite tener un orden en los elementos según su peso sin que estos se pueden caer.

Existen varios tipos de equilibrios entre ellos están:

• Equilibrio axial: se organiza según los ejes que se presenten sean estos horizontales, verticales u oblicuos.

• Equilibrio radial: se organiza alrededor de un punto central.

• Equilibrio oculto: este no presenta ejes ni tampoco punto, se debe tener un mayor control de las formas pero a la vez nos da mas libertad.